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Von KC Carlson

Teil 1 dieser Kolumne lief letzte Woche. #1 war Marvels Anliegen selbst sowie #2 war DC Archive: Sugar sowie Spike Volume 1.

Genie, isoliert

3. Genius, isoliert: Das Leben sowie die Kunst von Alex Toth: Ja, ich verstehe, dass ich dies vor ein paar Monaten bereits vorgeschlagen habe, aber es gibt einige große Neuigkeiten in Bezug auf das Projekt, und die Nachrichten sind so aufregend, dass es braucht, dass es braucht, dass es braucht, dass es braucht, dass es braucht, dass es braucht Eine noch größere Empfehlung. Aufgrund der Entdeckung von viel bemerkenswerterem Material im Toth Household-Archive erweitert sich der Job zu einem Drei-Bänder-Set, das als private Bücher veröffentlicht werden soll. Der kürzlich wieder zusammengestellte 288-seitige Volumen wird nun die frühe Arbeiten und seine Karriere abdecken, einschließlich seiner DC-Kunst aus den 1940er Jahren, seine bemerkenswerte Arbeit bei Standard, außergewöhnliche Zorro-Comics aus den 1950er Jahren, zusätzlich zu-zum ersten Mal-zum ersten Mal-zum ersten Mal-zum ersten Mal – Die totalen Jon Fury -Geschichten, die Toth in der Armee geschaffen hat. Ungewöhnliche Seiten – einschließlich unvollendeter und unveröffentlichter Arbeit – werden ebenfalls enthalten, zusätzlich zu Kunst sowie Fotos, die von der Familie Toth geliefert werden.

Der Text wurde von Dean Mullaney sowie Bruce Canwell geschrieben und funktioniert Material aus vielen Interviews mit Toths Freunden, Kollegen und Haushaltsmitgliedern. Ziel ist es, einen weitreichenden Blick auf einen der bekanntesten (und Meinung!) Comic-Schöpfer zu liefern. In seinen späteren Jahren war Toth allgemein bekannt für seine bemerkenswerten (und oft vernichtenden) persönlichen Briefe, Aufsätze für die Veröffentlichung sowie für Briefe an den Herausgeber von ihnen illustriert mit Kritzeleien oder Skizzen Beispielen für das, was er zu vermitteln versuchte.

Band zwei (geplant für Oktober) wird in den 1960er Jahren zu tun, einschließlich eines wesentlichen Blicks auf seine Arbeit als Charakterdesigner in der Animation, zusätzlich zu seiner Rückkehr zu Comics in den 1970er Jahren sowie darüber hinaus.

Der dritte Band sowie der, über den ich viel ekstatisch bin, wird ein weitreichendes Kunstbuch sein, das hauptsächlich zahlreiche Toths bemerkenswerte Designblätter für Hanna Barbera wiederholt (Space Ghost, Dino Boy, Jonny Quest, Herculoide, unglaublich Freunde, erstaunliche vier sowie viele andere), zusätzlich zu farbenfrohen Präsentationsgegenständen, die die Serie für Netzwerke anbieten. Ein Slipase für alle drei Bücher wird ebenfalls mit dem dritten Buch angeboten.

Sie werden viel über Genius hören, isoliert: das Leben sowie die Kunst von Alex Toth im nächsten Jahr oder so, einschließlich des Sehens, das es für eine Menge der besten Auflistungen sowie Auszeichnungen zur Verfügung gestellt hat. Es verspricht, eines der faszinierendsten, aufschlussreichsten und wichtigsten Jobs des Jahres der Comic -Geschichte zu sein. Verpassen Sie es nicht. Es ist die Art von Job, für das es sich lohnt, ein neues Bücherregal zu bekommen! veröffentlicht von idw.

(Übrigens wurden alle früheren Bestellungen für die erste Aufforderung dieses Buches aufgrund dieses bedeutenden Upgrades in seinem Inhalt abgesagt. Bitte bestellen Sie dies auf dem vorliegenden Kauftyp zur Gewissheit, dass Sie einen heißen von den Pressen erhalten!)

In diesem Monat werden Fantagraphics ‘Setting the Standard: Alex Toth, eine 416-seitige Anthologie von Toths Verbrechen, Horror, SF, Krieg sowie romantische Arbeit für gemeinsame Comics von 1952-54, einschließlich eines Essays, inspizieren auf Toth von Greg Sadowski basierend auf Toths Briefen sowie Interviews. Das gesamte Kunstwerk ist in voller Farbe und restauriert.

(Anmerkung des Herausgebers: Für viel mehr über Genius, isoliert, kommen Sie am Donnerstag, dem 13. Januar, für unser Interview mit Dean Mullaney zurück.)

Matt Baker: Die Kunst des Glamour

4. Matt Baker: Die Kunst des Glamour: Heute ist Matt Baker hauptsächlich unbekannt für alle, wie Hardcore -Comics, Fans des Goldenen Zeitalters sowie „Good Girl“ Art Fans. Das ist eine außergewöhnliche Schande, als der Künstler (der im Alter von 37 Jahren starb) eine erstaunliche Tradition der Arbeit hinterlassen hat, einschließlich des allerersten Grafikbuchs – 1950er Jahre reimt es sich vor Lust. Baker ist ebenfalls einer der frühesten aufgenommenen afroamerikanischen Künstler auf diesem Gebiet sowie seine Arbeit-einschließlich der bekanntesten Inkarnation der Phantomfrau-ist sowohl sehr als einflussreich als einflussreich. Trotz der Aufnahme in die Willh -Hall of Fame 2009 wird Bit über ihn verstanden, und nur wenige sind sich seiner Arbeit bewusst. Das ist kurz vor der Änderung mit der Veröffentlichung von Matt Baker: The Art of Glamor, geschrieben von Michael Eury (Dick Giordano: Änderung von Comics, eines Tages, Captain Action: Die ursprüngliche Superhelden-Actionfigur)-eine 192-seitige Hardcover-Geschichte des Künstlers sowie seiner Arbeit. Veröffentlicht von Twolrows sowie extrem empfohlen.

List

5. Andere Marvel-Gehen: Eine Explosion aus der Vergangenheit: Crossgen, zuletzt im Jahr 2004, bevor er außer Betrieb ist (und schließlich von Disney erhielt), wird als Eindruck von einem weiteren Disney-Annee wiederbelebtD Company, Marvel Comics. Ab März werden zwei Crossgen-Titel als Miniserie mit vier Ausgaben wiederbelebt. Ruse wurde von seinem ursprünglichen Schriftsteller Mark Waid mit Kunst von Mirco Pierfederici sowie Cover des ursprünglichen Rusekünstlers Butch Guice geschrieben. Sigil, eine der ersten Serien von Crossgen, wird vom Schriftsteller Mike Carey sowie von Penciller Leonard Kirk wiederbelebt. Ich hoffe, dies führt in Zukunft zu viel mehr Crossgen -Jobs! . . . Spider-Man (oder zumindest der äußerste Spider-Man) ist nicht mehr, er hat aufgehört zu sein, er hat die sterbliche Spule von der Sterblichen mischt und hat sich dem Bleedin-Chor unsichtbar angeschlossen! (Oder, wenn wir es verlangen müssen, er ist tot!) Es kommt in äußersten Comics Spider-Man #156 vor, sowie der ursprüngliche äußerste Spidey-Künstler Mark Bagley ist gerade rechtzeitig zurück, um dieses bedeutende Problem zu stiften. Auf der Straße ist es, dass der Tod für Real ist! Außerdem wird das Buch nicht abgesagt. Genießen Sie den Schriftsteller Brian Bendis, um seine Spinnenleitungskompetenz mit dieser Handlung wirklich zu zeigen! . . . Die Künstlerin Alan Davis Teams mit dem jungen Avengers-Schriftsteller Allan Heinberg für einen besonderen Avengers: The Children’s Crusade-Young Avengers One-Shot mit einem neuen, alternativen jungen Avengers-Team. Ist das nie Marvels viel unterhaltsam verwickelte Serie jemals? (Zumindest wenn man bedenkt, dass die ursprüngliche Excalibur -Serie?) Ich mag es! . . . Bemerkenswerter Spider-Man #657 enthält eine besondere Tribut/Follow-up für das gefallene Four Four-Mitglied der „Three“ -Schoryline für ein extrem persönliches Wake. . . Annihilators #1 ist das allererste eines vierteiligen Tiny mit einigen von Marvels Star-Spanning-Helden in einem speziellen 48-seitigen zweifarbigen Titel. Vorbereitet ist das neue Team von Silver Surfer, Beta-Ray Bill, Gladiator, Quasar, sowie Ronan gegen The Dire Wraiths! Im Rücken sind die verrückten Abenteuer von Rocket Wrack sowie Groot the, äh, wandeln, sprechender Baum! Beide Serien werden vom Cosmic-Team von D ‘n’ A (Dan Abnet sowie Andy Lanning) mit Kunst von Tan Eng Huat sowie Timothy öko-freundlichem II geschrieben. Es gibt zwei Cover – eines davon ist ein unglaubliches Raketen -Waschbär und Groot -Cover von Mike Mignola! . . . Marvel-jährliche Crossovers sind zurück als unheimliche X-Men-jährliche Nr. 3 (die Auflistungen dieses Monats), Steve Rogers: Super-Soldier Annual Nr. 1 (nächster Monat) sowie Namor: Die allererste mutierte jährliche Nr. 1 (bald) Integrieren Um die Geschichte von “Flucht aus der ungünstigen Zone!” zu erzählen! . . . Venom spielt ab diesem Monat in seiner extrem eigenen kontinuierlichen Serie. Ist das möglich? Ich gehe davon aus, dass diese Milliarden sowie Milliarden von Miniserien alle gerade in meinem Kopf gemischt haben. . . Peter Milligan komponiert eine neue reguläre Miniserie mit fünf Fünfzügen namens 5 Ronin mit Wolverine, Psylocke, Punisher, Hulk sowie Deadpool (?) In einer Geschichte, die im Japan des 17. Jahrhunderts spielt. Scheint mir doof zu sein, aber die verschiedenen Cover (von David Mack, David Aja, John Cassady und anderen) sind absolut wunderschön. Sie haben dies jedoch bereits in Rogers Interview mit Milligan letzte Woche darüber nachgegeben (und wenn nicht, inspizieren Sie es aus!). . . Erinnern Sie sich nicht an FF #1 – ein neuer Anfang (von dem, was wir vermuten, ist der alte, erstaunliche vier Titel, obwohl FF darüber nachdenkt, was in dem Buch passiert, könnte FF jetzt eine ganz neue Anzeige haben!). Es ist genau das gleiche innovative Team von Jonathan Hickman sowie Steve Eping.

Comic -Marktplatz

6. Zines: Eine meiner bevorzugten Zeitschriften zur Comic-Geschichte feiert diesen Monat ein besonderes One-Shot-Comeback. Der Comic -Markt kehrt mit einem Blick auf die interessante Geschichte der Atlas/Seaboard -Comic -Linie zurück, die in den 1970er Jahren für kurze Zeit damit abgeschlossen wurde, viele Top -Talente von Comics von Marvel und DC kurz zu locken. Atlas selbst reformiert im vergangenen Jahr, um neue Versionen des düsteren Ghost sowie Phoenix zu veröffentlichen, sowie viel mehr Arbeitsplätze werden 2011 garantiert . . . Ebenso ist das Comics Journal Nr. 301 zurückzukehren, das nun ein 624-seitiges Buch der Kritik, Interviews, Debatten, Kommentare und Geschichte neu zusammenfasst. Al Jaffee sowie Joe Sacco werden ebenso interviewt, ebenso wie Robert Crumbs Genesis wird unter anderem von einem Gremium von sechs Kritikern zerlegt. . . Ebenso supergroß ist in diesem Monat Change Ego #100, eine 160-seitige Ausgabe mit einem Interview mit dem Schriftsteller/Redakteur Roy Thomas über seine DC-Comics-Jobs in den 1990er Jahren (All-Star Squadron, Arak sowie Captain Carrot, nur zu Nennen Sie nur einige) und alle Funktionen der Routine.

Superstar: Wie im Fernsehen zu sehen

7. Superstar: Wie im Fernsehen zu sehen: Ich bin so erfreut, dass IDW diese hervorragenden Kurt Busiek sowie Stuart Immonen Jobs von der wunderbaren, beklagten Gorilla -Linie in gedruckter Form hält. (Ihr anderes Gorilla -Projekt, Shockrockets, wurde letztes Jahr nachgedruckt.) Superstar, ein Held, der tatsächlich von Popularität angetrieben wurde, war leider der letzte von Gorilla veröffentlichte Comic. Dieser Band druckt diesen One-Shot sowie eine Kurzgeschichte mit seiner nachBruder, zusätzlich zu einer Funktion, die den gesamten Fortschritt des Charakters mit viel nie zuvor gesehenen Kunstwerken darstellt, einschließlich Charakterstilen von Alan Davis sowie Paul Ryan. Wie ich bereits erwähnt habe, zeichnet Stuart Immonen derzeit die wahrscheinlich beliebteste Serie von Marvel in diesem Jahr (Angst selbst), und Kurt Busiek hat einige bemerkenswerte neue Jobs gleich um die Ecke, von denen eine Fans machen wird von Superman: Trick Identity (ein weiteres exzellentes Busiek/Immonen -Projekt! Obwohl derzeit vergriffen – Boo, DC!) Sehr glücklich. Busiek ist ebenfalls der Designer der verheerend schillernden Astro -Stadt, die alle jüngsten Wildstorm -Shrudeups glücklich überlebt hat und bei DC fortgesetzt wird.

Jimmy Olsen #1

8. DC-Zusammenfassung: Die riesigen Nachrichten bei DC in diesem Monat sind, dass sie die Linie mit 2,99 USD Cover-Kosten für all ihre monatlichen, monatlichen, 32-seitigen Comic-Titel halten-und in naher Zukunft die Buchstabenscolumns zurückbringen! Erstens gibt es von einigen ihrer beliebten, vertriebenen Backup-Funktionen ein bisschen aufräumen. . . Der erst kürzlich verworfene Jimmy Olsen-Backup von Action Comics wird gesammelt und in Jimmy Olsen #1 fertiggestellt, einem 80-seitigen Buch, das die Geschichten von Action Comics #893-896 mit zusätzlichen 30 neuen Seiten von Nick Spencer nachdruiert hat. RB Silva sowie Dym. Wenn ich darüber nachdachte, dass dies eine der viel besseren Geschichten war, die DC letztes Jahr geschafft hat, hoffe ich, dass die Schöpfer (und Jimmy!) Einen Schuss auf einen kontinuierlichen Titel bekommen! . . . Eine weitere vertriebene Backup-Funktion wird in ein riesiges Atom Nr. 1 eingewickelt, einem 56-seitigen One-Shot, der aus Erfahrung in Comics fortgesetzt wurde. . . Der frühere Meilenstein-Charakter Xombi kehrt in einem neuen kontinuierlichen Titel des Schriftstellers John Rozum (Xombis Co-Schöpferin mit Denys Cowan) sowie Künstler Frazier Irving in einen neuen kontinuierlichen Titel des Autors und des Co-Schöpferers von Xombi zurück. . . In diesem Monat gibt es jedoch keine zwei Super-Flash-Teams. Superman befriedigt Barry Allen in Superman #709 sowie Superboy Races Youngster Flash zum ersten Mal in Superboy #5. . . Darwyn Cooke illustriert eine Geschichte für Vertigos Heimat von Secret #35. . . Derzeit bereiten sich in diesem Monat drei neue Megastorien auf DC vor: Krieg der umweltfreundlichen Laternen, Straße nach Flashpoint sowie Regime of Doomsday. Ich wünsche mir vielleicht, dass ich über jede Art von ihnen begeistert bin, aber die Ankerbücher für die ersten beiden (sowohl grüne Laterne als auch der Blitz) sind ebenfalls extrem spät gelaufen, auch nicht wirklich so viel wie normal wie normal hohe Qualität. (Vielleicht ist der Schriftsteller Geoff Johns von seinen neuen Geschäftsaufgaben überwältigt?) Ich bin nicht äußerst begeistert von der Aussicht, dass sie entweder großartig oder pünktlich sind. Das Regime of Doomsday zeigt DCs viel anstrengender Bösewicht – Doomsday. Ein unaufhaltsamer Schadensmotor zu sein, ist eine hervorragende hohe Qualität für Videospielgegner, nicht so sehr für Comic -Bücher, insbesondere wenn sie ihn immer wieder zurück und wieder übertragen. Außerdem ist dieses Zeitalter der Justice League of America die schlechteste Reihe von Charakteren, wenn man bedenkt, dass die berüchtigte Detroit-Ära der Serie. Ein anstrengendes Team von Helden gegen ein anstrengender Bösewicht ist also nicht mein Konzept eines interessanten Comic -Buches. Sorry DC, anstrengende Kampfbücher sind ein Dutzend Dutzend, also lohnt sich nicht einmal, die Linie bei 2,99 US-Dollar zu halten. Die niedrigen Deckungskosten werden geschätzt – es sind einfach viel bessere Geschichten, die noch viel mehr sind.

Godzilla: Monsterwelt

9. Godzilla: Monster World Nr. 1: Ich bin keine 10 -jährige Art von mehr, aber mein inneres Kind ist in der Nähe von Godzilla: Monster World #1 – hauptsächlich für das Versprechen, dass zum ersten Mal in Comics, große Angebote, große Angebote Von den anderen geschätzten (wirklich?) Toho -Filmmonstern werden mit ihm auftauchen! So. Sehr. Kühl!!! Ich vermute, dass es sowohl Schadensangebote als auch tolle Angebote von rrrrrrrowwwwwwllllll-ing geben wird, um sicherzustellen, dass dies für viele von Ihnen höchstwahrscheinlich ausreicht! Ich werde die attraktivsten Elemente der Toho-Flicks vermissen-die schreckliche/komische Synchronisierung der amerikanischen Versionen. Wenn jemand in Comics damit umgehen könnte, um das in gedruckter Form zu schaffen, vermute ich, dass der verrückte Brillant von Eric Powell (The Goon) derjenige ist, der es tut! Powell komponiert die rrrrrrrowwwwwwwllllls, die Phil Hester illustrieren kann, sodass für alle eine große Zeit garantiert wird. Alex Ross liefert eine Variante -Abdeckung – und inspiziert ein weiteres Symbol auf seiner Icon -Checkliste. (“Superman. Check. Captain America. Scheck. Godzilla. Yippie !!!”). Es ist von IDW. Inspizieren Sie für die besten Ergebnisse Ihr Gehirn an der Tür.

Godzilla #24

(Für mein Geld muss der extrem beste Godzilla-Auftritt in Comics Dum Dum Dugan gegen ein zeitlich reduziertes Godzilla in einem (eher oder weniger) Boxspiel in einer NYC-Gasse auf den Seiten von Marvel Comics sein 1970er Jahre, beklagte Godzilla, König des Monsters (was im Wesentlichen ein NIC war